Psykologisk realisme i Art

Psykologisk realisme i kunsten henviser til en skole af realisme, der lægger vægt interiør, psykologiske virkelighed i den ydre virkelighed. Kunstnere i denne skole, oftest findes i litteraturen, forsøge at skildre de indre funktioner i sindet så præcist som muligt. Som sådan skolens tilgang er ofte i strid med traditionel realisme i kulisserne og billeder det indebærer; det er fordi, at en psykologisk realist, kan en surrealistisk eller fantastisk scene eller billede være mere realistisk end en verdslig en, hvis det præcist afspejler dybere psykologiske realiteter.

"Pamela"

Engelske forfatter Samuel Richardson skrev en af ​​de første kunstneriske værker af, hvad der anses psykologisk realisme: ". Pamela, eller Virtue belønnet" 1740 roman Historien drejer sig om en 15-årig tjenestepige, Pamela Adams, som er låst op af sin nye mester, da hun nægter at blive hans elskerinde. Teksten romanen er lavet af en række breve, som Richardson mente ville hjælpe ham mere præcist overbringe Pamela sindstilstand, da hun forsøgte at flygte, og også efterhånden blev forelsket i hendes fangevogter. Mens det var en bestseller i sin tid, mange kiggede på det som en tarvelige romance roman --- men i det 21. århundrede, er det tydeligt, at Richardson var toneangivende kunstneriske tendenser til at komme.

19. århundrede

I det 19. århundrede, psykologisk realisme blev mere praktiseret som en narrativ tilgang romanforfattere. Gustave Flaubert mest berømte værk "Madame Bovary", udgivet i 1857, indeholder mange eksempler på den tilgang, han brugte til at vise, hvordan Emmas Bovary s sentimentalitet og besættelse med romantiske idealer om kærlighed førte til hendes undergang. Amerikansk og engelsk romanforfatter Henry James brugte tilgangen til stor effekt i "Skruen strammes", som blev udgivet i 1898. I det, en ung barnepige mener, at der kan være spøgelser plager hendes afgifter, og betydningen af ​​at bringe afhænger læserens fortolkning af hendes psykiske tilstand.

Impressionisme

Der var kunstnere i andre områder end litteratur, der skabte værker af psykologisk realisme. Den impressionistiske malerskole, der voksede op i det 19. århundrede Paris var faktisk baseret på idealerne om psykologisk realisme. Til malere som Claude Monet og Pierre-Auguste Renoir, den "indtryk" af en scene på sindet var lige så vigtig som den eksterne virkelighed. For eksempel Monets 1872 maleriet "Impression, Sunrise", mens ikke fotorealistisk, blev malet på en måde, udtrykt følelsen af ​​frihed og kanalen er ny, at Monet følte, da han så den scene pågældende.

James Joyce

Den irske forfatter James Joyce er måske den mest berømte eksponent for psykologisk realisme. Hans mest berømte værk "Ulysses", udgivet i 1922, detaljer en enkelt dag i livet i Leopold Bloom i det 20. århundrede Dublin. Mens han havde gjort brug af den teknik i tidligere værker, såsom "The Portræt af kunstneren som ung mand" i 1916, "Ulysses" var arbejde, som Joyce perfektioneret såkaldte "stream of consciousness" teknik af narration , der præsenterer enhver tanke og følelse af tegn, mens de sker. Mens enormt eksperimenterende for sin tid, er "Ulysses" nu betragtes som en af ​​de største romaner på engelsk, samt en af ​​de mest dybt sondering værker af psykologisk realisme nogensinde er skabt.