Sådan Teach Kids Art i 1920'erne
Kunst af 1920'erne omfattede en bred vifte af stilarter, såsom surrealisme og art deco. Denne type kunst bragte ny opmærksomhed på teknikker, herunder kreativ brug af lysende farver samt enkle sorte og hvide stregtegninger og fotografi. Disse stilarter egner sig til enkle men uddannelsesmæssige hands-on kunstprojekter, der kan lære børn 1920'erne kunst på en kreativ måde.
Vejledning
• Lær børnene kunsten i 1920'erne ved at give dem prøve billeder af tre af de mest populære 1920'erne kunstformer: art deco, det frottage format forbundet med surrealismen, og sort og hvid stregtegninger. Find tekster, der giver historien om nogle af de mest kendte kunstnere i 1920'erne, såsom Maxfield Parrish, C. Coles Phillips og Pablo Picasso.
• Understreg stilarter perioden ved at skabe en art deco-projekt, der leverer børn med en række usædvanlige scrapbog-stil papirer i vilde, levende farver, mønstre og teksturer. Animal prints, striber, cirkler og sorte og hvide skakternede mønstre er alle gode eksempler på art deco-stil materialer. Brug inspiration fra prøven billeder, de kiggede på, instruere børnene til at skære deres papirer i forskellige former som kurver og vinkler for at skabe en abstrakt, freeform collage design monteret på karton eller plakat bord.
• Tag din kunst klasse udendørs for at simulere skabelsen af et surrealistisk frottage projekt. Dette er en form for gnidning overførsel, der er skabt ved at placere sporing eller gnide papiret mod en tekstureret objekt og gnider teknikken trækul over overfladen af papiret. Billedet vil blive skitseret på papiret. Dette er en stor teknik til at prøve på fossiler, usædvanlige sten eller træ overflader eller endda rejst print skilte, ligesom nummerplader.
• Lær Kids kunst i 1920'erne ved at lade dem eksperimentere med sort og hvid stregtegninger, skabe enkle stykker med kun et stykke hvidt pergament papir og en fin spids sort pen.