Museum and Gallery Belysning

Museum og galleri belysning er en kunst i sig selv. Kunst preparators, fagfolk med ansvar for at designe gallerirummet, vægge og belysning samt hængningen af ​​illustrationen, spiller en central rolle i at gøre udstillinger kommer til livet. Preparators bruger en masse tid på at vælge den belysning i et galleri og museum. Forskellige typer af kunst kræver forskellige belysning teknikker: olie malerier skal være tændt anderledes end fotografier bag glas, ligesom gamle Master tegninger kræver en let behandling, der er upassende for abstrakt ekspressionisme malerier.

Udstilling Design

Belysning er normalt en af ​​de sidste trin i processen med at sammensætte en kunstudstilling. Preparators først bygge eller arrangere vægge at opdele galleriet værelse - ofte skillevæggene hjælpe beskueren kategorisere kunstværker i bestemte perioder eller kunstneriske medier. Preparators synes også om udsyn og hvordan de besøgende gå gennem et rum. Preparators gør belysning beslutninger efter planlægningen af ​​rummet og hænge værkerne. Ofte vil preparators bruge så mange som tredive lys til at belyse et enkelt kunstværk.

Belysning til Art Twentieth Century

Scott Rosenfeld, belysning designer for Smithsonian American Art Museum, fandt belysning "Color Field" male en særlig udfordring. American Color Field malere fra 1940'erne og 50'erne anvendte abstrakte og nonrepresentational former at udforske farveegenskaber. Rosenfeld bemærkede, "Vores mål, når belysning vores moderne gallerier, især den ene er dedikeret til Color Field maleri, er at hjælpe kunstværker vises som en naturlig forlængelse af den hvide væg. Belysningen bør subtilt 'pop' værker fra væggen uden at gøre dem til at se »spot tændt ' Hvis forholdet mellem væggen og arbejdet er perfekt, vil det synes næsten at flyde på væggen. " For at tænde et maleri i Smithsonian Color Field galleri, Rosenfeld fokuseret femten pletter og oversvømmelse lys på en enkelt maleri for at belyse arbejdet jævnt uden at kaste skygger.

Projektører

Projektører projicere en stærk lysstråle på en overflade. De skaber den stærkeste belysning. Spotlights skal være hærdet for ikke at forlade visse pletter af maleriet lyse mens andre mørkere; dette forstyrrer visning kunstværket.

Projektører

Oversvømmelse lys skabe en bredere og mere diffust lys. Ofte lysdesignere sted et par projektører mod midten mens omgiver projektører med projektører for at undgå at skabe skygger. Både spotlights og projektører kan drejes lysere eller mørkere.

Bevarelse

Belysning af enhver slags i sidste ende skader kunstværker, hvilket er grunden til museer og gallerier tendens til at have mere af deres kollektion i opbevaring. Naturligt lys tendens til at falme farver på papir hurtigt. Lysstofrør afgiver en høj grad af UV-stråler, som er skadelige. Elpærer er mindre skadelige, men de udleder mere lys i det varme spektrum, så de ikke belyse malerier afsagt i en kølig palet. De fleste lysdesignere og preparators bruge en kombination af gløde- og halogenlamper og ikke holde kunstværker vises i lange mængder af tid.