Berømte Art ved hjælp af simple geometriske figurer

November 5

Berømte Art ved hjælp af simple geometriske figurer

Ved indgangen til det 20. århundrede, nye kunstformer opstået som kunstnere begyndte at udforske abstrakte udtryksformer. De reagerede på verdens begivenheder såsom krige, industrialisering og bevægelse væk fra den udsmykkede æstetik den victorianske tidsalder. Kunstnere eksperimenteret med grundlæggende elementer såsom farve og enkle geometriske former, og de deraf følgende værker har skabt en varig arv af berømte art.

Joan Miro


Arbejdet med spanske kunstner Joan Miro omfatter finurlig malerier som "The Garden", og hans beundrede "Constellation Series." I "The Garden" Miro skildrer tre abstrakte fugle siddende blandt planter, der har dominerende cirkulære elementer. Miro opdeler de fugle og planter i trekanter og firkanter, hvor hvert segment en anden farve. Constellation Series indeholder et maleri kaldet "The Beautiful Bird Afslørende den Ukendt for et elskende par." Små sorte cirkler, firkanter og trekanter forbinde med omstændigt slyngede sorte streger, som om at forbinde stjernerne i en konstellation. Kun et par segmenter af de skærende figurer har farve. Elementerne skabe et stort smilende ansigt, en profil og flere små fugle.

Frank Lloyd Wright Windows og Møbler


Arkitekt Frank Lloyd Wright, der er berømt for sin Prairie arkitektur, brugte geometriske former i blyindfattede ruder, porcelæn, tekstiler, lamper og møbler. Wrights tønde stole har runde sæder med wraparound arme, som forbinder tøndeformede backs lavet af tætsiddende lodrette spindler. Wrights vinduer omfatter "Tree of Life" vinduer med lange lodrette linjer, der fører opad til vinkler og firkanter, der tyder på efterårets blade. I Coonley treenighed vinduer Wright brugte inspiration af primær-farvede parade balloner og konfetti til at skabe høje lodrette rektangler, der fører til klynger af små torve og store flydende cirkler af farve. I alt Wright designet mere end 4.000 kunst ruder.

Piet Mondrian


Opstaldet i Museum of Modern Art i New York City, Piet Mondrian klassiske "Broadway Boogie Woogie" skildrer en gul og hvid gitter, der fremkalder de gennemskåret gaderne i New York City. Mondrian kun anvendes rød, gul og blå på hvid bund. De gule "gader" har små blokke af de andre farver placeret på tilfældige intervaller, og gaderne selv har tilfældig afstand mellem dem. Blokke, der kunne skildrer bygninger og broer forbinder nogle af gaderne. Selv om den grundlæggende struktur af maleriet starter med lodrette og vandrette linjer, der opdeler maleriet i fire lige store kvadranter, placeringen af ​​de andre elementer skaber rytme, bevægelse og spænding.

Vasily Kandinsky


Blandt de mange geometriske tegninger, malerier og litografier af russiske kunstner Vasily Kandinsky, litografiet "orange" og maleriet "Soft Pressure", repræsenterer udseendet og fornemmelsen af ​​kunstnerens abstrakte værker. Den dynamiske "Orange" skildrer to skrå aflange trekanter piercing en cirkel, med andre geometriske former, der synes at eksplodere udad. Et sort skakternet gitter i øverste venstre hjørne giver et kontrapunkt i denne sammensætning. "Soft Pressure" har en rolig følelse, med blå bund og en stor gul rektangel, der forankrer en samling af farvestrålende cirkler præget med en firkant og lange smalle rektangler.