Sådan identificeres de Værdier & Standards eksemplificeret ved den græske Kunst & Arkitektur
Græsk kunst og arkitektur af klassiske og hellenistiske epoker sætte standarder for de kunstnere og arkitekter i Europa i århundreder efter antikke græske civilisation sluttede (med sin indlemmelse af Rom i 146 fvt). Græsk æstetiske værdier som ligeligt, naturalisme og en vægt på den menneskelige figur inspireret kunstnere renæssancen og nyklassicistiske perioder i Europa. Mange anser den græske kunst og filosofi for at være grundlæggende for den vestlige civilisation.
Instruktioner
• Forskning græske kunst. Begynd med kunst historiebøger og tjek deres bibliografier og "Foreslåede Readings" sektioner vedrørende græsk kunst og arkitektur. Undersøgelse og huske kunsthistoriske ordforråd: kende de tre græske arkitektoniske ordrer og navnene for de forskellige dele af græske templer.
• Lær om den græske kultur. Undersøgelse græsk mytologi, så du kan identificere guder og forstå meget af genstanden for den græske skulptur, arkitektur og kunst. For eksempel blev Parthenon i Athen dedikeret til gudinden Athena, og meget af Parthenon skulpturelle udsmykning bekymringer Athena, herunder Gavl skulpturer, interiøret Ionic frise og kult statue (nu tabt), i Athena. Forståelse græske kultur og filosofi vil bringe indsigt i de værdier og normer, som den græske kunst og arkitektur udtrykker. Grækerne stærkt troede på balancen i oppositionelle kræfter, som lys og mørke, kaos vs. kosmos, fornuft vs. irrationalitet, civilisation vs. barbari. Mange af nødhjælp og Gavl skulpturer udtrykker myter, hvis moral har at gøre med denne idé om balance - bare se på metopes af Parthenon.
• Lær om historien om det gamle Grækenland. Forstå skel mellem arkaisk, klassisk og hellenistisk tid, og de typiske æstetiske idéer hver. For eksempel er en af de væsentligste forskelle mellem arkaisk og klassisk tid er udviklingen af "Contrapposto" (en italiensk ord, der betyder "Modvægt") i den tidlige klassiske periode. Arkaiske skulpturer af mænd og kvinder er stive: Mostly, de står lige frem med den ene fod lige foran den anden og hofter parallelt med jorden. Klassisk skulpturer, på den anden side, synes meget mere flydende, tallene placerer deres vægt på det ene ben med det andet knæ bøjet og hofter skrå - for ligesom hvordan mennesker har en tendens til at stå komfortabelt.
• Udvikle et øje. Kig på så mange eksempler på græsk kunst og arkitektur som muligt. Forstå andelene af græsk arkitektur og lære at se, hvordan matematiske idealer arbejdede, for eksempel i doriske og joniske templer. Vid, at det er vigtigt at proportioner opstod også i græsk skulptur. En af de mest berømte klassiske græske statuer er Canon af Polyklets, der sagde, at "perfektion kommer omkring lidt efter lidt [para Mikron] gennem mange numre." Polyklets betød, at den ideelle menneskelige form og ideel kunstværk bør bestå af adskilte dele, hver relateret til hinanden såvel som hele statue gennem matematiske proportioner (finger til side hånd til håndled, hånd til arm, arm til ben og så videre). Mange tror, at Polyklets nøgletal fremgik Pythagorea ideer om den perfekte intervaller på den musikalske skala. Bestemt grækerne troede på vigtigheden af musik, matematik og kunst, og så disse felter som dybt beslægtet. Forstå disse andele, og begynde at lede efter dem, ikke kun i græsk kunst og arkitektur, men også i kreationer af kunstnere fra renæssancen og nyklassicistiske perioder. Brunelleschi arbejde, for eksempel - grundlæggende for den begyndende renæssance - fortsat græsk-romerske ideer af perfekte matematiske former og proportioner.