Artwork af hjemløse

Mange kunstelskere har opdaget kunstværker af hjemløse kunstnere, der kommer i forskellige stilarter og temaer. Kunstværket af hjemløse giver stemme til de udenforstående, den fattige, den naive, de visionære, den intuitive, det marginaliserede, at obsessiv, de undertrykte, de handicappede, de psychotics og excentrikere. Tegning, maleri, skulpturer, collager, dukker, folkekunst, mixed media arbejde og offentlig kunst demonstrere bredden i produktionen.

Historie

Fransk Pop kunstner Jean Dubuffet stil var provokerende og vild, og inspirerede ham til at opsøge de kreative bestræbelser marginaliserede mennesker. Kunstnerne Dubuffet fortaler var typisk hjemløse, psykisk syge eller institutionaliseret. Han værdsatte deres kunstværker for deres umiddelbarhed, konfronterende temaer og mangel på en kommerciel æstetik. Han opfandt udtrykket "art brut" at klassificere arbejdet i disse kunstnere, der arbejder uden for mainstream. Han beskrev art brut som "disse værker skabt af ensomhed og fra rene og autentiske kreative impulser."

Typer

Kunsten at hjemløse kaldes ofte outsider kunst. Under paraplyen af ​​outsider kunst, der er mange underkategorier. Der er skoler neuve opfindelse og kunst Singulier med henvisning til kunstnere, der har haft en vis interaktion med det almindelige samfund. Genren af ​​folkekunst omfatter traditionelle håndværk former, fra dukker til vejrhaner. Visionær kunst eller intuitiv kunst typisk har åndelige elementer og kan bestå af obsessiv gentagne detaljer. Naiv kunst beskriver kunstnere, der er utrænede, men markedsfører deres arbejde via kommercielle metoder.

Ekspert Insight

Critic Douglas Schuler, i sin diskussion med temaet kunst af modstand, hævder, "Kunsten af ​​hjemløse, flygtninge eller fængslet folk vil kunne indebære en opfattelse af verden, at resten af ​​os ikke kan se." British politisk figur Liz Jaeger har tilføjet, udstillinger af kunstværker af hjemløse give "folk med en bedre forståelse af hjemløshed." Således seere og samlere af kunstværker af hjemløse er indviet i en livsstil ofte skjult fra det almindelige samfund og ignoreret af masserne.

Overvejelser

En af de mest berømte hjemløse kunstnere var urban pioner Jean-Michel Basquiat. Mens hjemløse, gennemsøgt han gaderne i New York, søger ud vægge som hans lærred for provokerende graffiti kunst. Inden for 5 år af hans skabe spraymalede billeder og kryptiske beskeder, Basquiat steg til international berømmelse. Hans arbejde blev efterspurgt af de store samlere, og han var højt respekteret af sine kunstner jævnaldrende, som Andy Warhol. Han førte en kunstnerisk karriere bemærkelsesværdige op-og nedture og døde af overdosis i en alder af 27. Han efterlod en arv af tusindvis af intuitiv stil malerier, collager og tegninger.

Fordele

Der er et utal af sociale institutioner og gallerier leverer kunstnerisk uddannelse for hjemløse og vægplads til at udstille deres arbejde. Nogle af disse organisationer blev grundlagt og styret af hjemløse, af hensyn til at give stemme til en befolkning, der ofte tavshed eller ignoreres. Ikke alene har disse kunstudstillinger giver et unikt indblik i livet og sjæle af hjemløse, men den handling at skabe kunst er terapeutisk for hjemløse kunstnere. Mange hjemløse kunstnere bruger deres medium til at formidle budskaber for social og personlig betydning, forsøger at reformere samfundet, der skaber hjemløshed. Endelig kunstværker selv tjener til at udfordre stereotyper af hjemløse og viser, hvordan hjemløse kunstnere kan konstruktivt bidrage til samfundet.